CANAL ROYAL

Série d’expositions et d’événements tout l’été au Crac Occitanie. 

En partenariat avec Mécènes du Sud Montpellier-Sète. 

Avec : Mazaccio et Drowilal, Marion Mounic et Jules Ribis, Sam Krack, François Daireaux, Christine Masduraud, Virginie Loze, Jonathan Vinel, Marine Peixoto, Becquemin et Sagot, Amalia Laurent, Damien Fragnon, Hélène Jayet, Super Loto Editions et invités, Vincent Martial…. 

Pour la deuxième année consécutive, le Crac Occitanie et Mécènes du Sud Montpellier-Sète s’associent pour une manifestation hybride, énergique et intensive consacrée à la scène artistique d’Occitanie à travers plus d’une douzaine de projets : expositions, ateliers participatifs, projections, installation sonore, performance culinaire, résidences instagram… la création sous toutes ses formes s’invite au Crac tout au long de l’été. 

Lancement de CANAL ROYAL le 3 juillet à partir de 18 h sur le parvis du Crac avec la Symphonie culinaire de Marion Mounic et Jules Ribis. 

Avec le soutien financier de la Drac Occitanie dans le cadre du Plan de relance pour la Culture. 

Mécènes du Sud Montpellier-Sète, comme la structure du même nom à Aix-Marseille, est un collectif d’entreprises qui finance œuvres événements et collaborations diverses dans le champ de l’art contemporain. Dans le centre ville de Montpellier, Mécènes du Sud bénéficie d’un lieu dédié à ses activités où une programmation annuelle d’expositions est pensée. 

Faire un geste _ FRAC Nouvelle-Aquitaine MECA _ BAM Projects

À l’invitation du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA, BAM projects présente les œuvres réalisées par les artistes lauréats de l’« appel à projets » sous forme d’un parcours dans 6 châteaux de l’appellation Margaux. BAM projects réalise également une série d’entretiens vidéo et de textes pour chacun des 25 artistes, qui seront publiés tout au long de l’année 2021 sur la chaîne YouTube et les réseaux sociaux du Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA. 

communiqué de presse


Œuvre présentée pour faireungest

Symphonie culinaire, 2021
Installation sonore
Mixed média
Dimensions variables

Les installations et sculptures de Marion Mounic proposent une expérience physique et sensorielle en s’appuyant sur le ressenti, la perception, ou encore l’imagination. Utilisant des objets familiers le plus souvent tirés de notre quotidien, elle nous invite dans des espaces qui mettent en récit son intimité de manière parfois nostalgique, souvent onirique, et toujours poétique. Abordant la notion de vision, son œuvre questionne également la manière dont on s’approprie une culture. Dans les œuvres de Marion Mounic, la couleur associée à la lumière et la perception de la palette chromatique environnante vont de pair avec les mouvements du corps, le travail sur la matière ou la mise en ébullition de nos sens. En décontextualisant les objets ou les espaces architecturés, Marion Mounic propose des rencontres surprenantes, nous amenant à reconsidérer notre rapport au monde.

Née en 1992, Marion Mounic vit et travaille à Sète. Elle est diplômée de l’École supérieure d’art des Pyrénées depuis 2018 (DNSEP Art & céramique, avec les félicitations du jury). Son travail a été présenté lors de nombreuses expositions personnelles et collectives. Elle a participé en 2020 à la Biennale de la Jeune Création au Centre d’art La Graineterie à Houilles et à la 17e Biennale du CRAC à Champigny-sur-Marne. En 2019, elle a été lauréate du Prix Mezzanine Sud, prix décerné par les Amis des Abattoirs, à Toulouse.


AVRIL 2020
L’APPEL À PROJETS

25 lauréats désignés à l’issue de l’appel à projets lancé en avril 2020 par le Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA pour soutenir les artistes face à la crise liée à la pandémie.

Dans le contexte d’une « situation d’urgence » inédite, les artistes du champ des arts visuels étaient invités à réfléchir et à concevoir un projet en écho à cette épidémie aux conséquences brutales, tant sur les plans humain et social, qu’économique et politique. Chacun d’eux a reçu une enveloppe de 2000 €. Cette aide exceptionnelle leur a permis de continuer à exercer leur activité artistique, en développant leur projet tel qu’ils l’ont imaginé.

communiqué de presse avril 2020

Lauréate FRAC Nouvelle-Aquitaine Méca

UN APPEL, 412 CANDIDATURES, 25 LAURÉATS

Le Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA, à l’initiative de Bernard de Montferrand, son président, et de Claire Jacquet, sa directrice, a lancé le 8 avril 2020 un programme de soutien aux artistes face à la crise liée à la pandémie, sous la forme d’un appel à projets. Cet appel n’a été possible que grâce au soutien permanent au Frac de l’Etat et de la Région Nouvelle- Aquitaine. En 10 jours, 412 artistes ont répondu.

Au vu de la très grande qualité des réponses et de la mobilisation que cet appel asuscité auprès des artistes, nous avons pu augmenter le nombre de projets sélectionnés en passant de 20, initialement prévus, à 25 artistes bénéficiaires, grâce à la générosité de plusieurs mécènes.

Dans le contexte d’une « situation d’urgence » inédite, les artistes du champ des arts visuels étaient invités à réfléchir et à concevoir un projet, en écho à cette épidémie aux conséquences brutales, tant sur les plans humain et social, qu’économique et politique.

Le nombre et la diversité des projets reçus montrent combien les artistes se sentent concernés par la situation si complexe dans laquelle nous vivons et rendent compte de cette expérience vécue par tous, à l’échelle planétaire.

Pour inventer une nouvelle relation au monde et de « nouveaux gestes barrières » susceptibles de modifier à terme nos habitudes les créateurs ont donné leur propre lecture de la crise, au moyen d’une multitude de médiums (peinture, dessin, photographie, performance, création sonore, sculpture,…). L’ensemble des points de vue, sur ce présent menacé, témoigne, documente, interroge la période de confinement, synonyme d’enfermement et paradoxalement d’hyper-conscience, d’introspection et inversement d’ouverture vers des confins plus larges ou inconnus, prenant des accents tantôt dramatiques, tantôt grinçants, radicaux, provocants, délicats, merveilleux ou désinvoltes. Au-delà de la stupeur et de la sidération, et dans la perspective du dé-confinement, ils ont tracé des lignes de sens à ce présent et cet « après ».

Constatons en tous cas que le virus est loin d’avoir affecté la création ; l’énergie et l’inventivité des artistes sont un magnifique signal par les temps sombres que nous traversons.

Choisir 25 artistes lauréats parmi les 412 dossiers était un dé di cile à relever. Il a fallu faire des choix, entres critères objectifs et, sans doute, une part d’arbitraire.

Le jury, composé de quatre membres de l’équipe du Frac – Vanessa Desclaux, Claire Jacquet, Karen Tanguy, Émeline Vincent, et de Suzanne Husky, artiste, a privilégié les projets répondant aux critères suivants : la lecture de la crise que nous traversons, l’originalité du projet et son lien avec la région Nouvelle-Aquitaine.

Aux artistes qui n’ont pas été sélectionnés, nous adressons nos sincères remerciements pour leur participation à cet appel à projets. L’ensemble des réponses a fait émerger une telle somme de réflexions, de formes, de sensibilités et de vécus, que nous ne pouvons y rester indifférents.

Au terme d’une semaine d’expertise et de débat sur ces 412 dossiers, les 25 lauréats sont :
Benjamin Artola, Ludovic Beillard, Johann Bernard, Carol Bîmes, Julie Chaffort, Jean-Luc Chapin, Laurie Charles, Christophe Clottes et Lúcia Leistner, Mona Convert, Bastien Cosson, Dalila Dalléas Bouzar, Bertrand Dezoteux, Céline Domengie, Maitetxu Etcheverria, Laurent-David Garnier, Coline Gaulot, Nino laisné, Mélanie Lecointe, Isabelle Loubère, David Malek, Marion Mounic, Nani$ôka Groupe, Barbara Schrœder, Laure Subreville, Corenthin Thilloy.

Chacun d’eux recevra une enveloppe de 2000 €.

Cette aide exceptionnelle leur permet de continuer à exercer leur activité artistique, en développant leur projet tel qu’ils l’ont imaginé. Nous leur demandons de nous informer des suites qu’ils auront pu lui donner. Chaque artiste bénéficiaire reste propriétaire de son œuvre. Une restitution de l’ensemble des 25 projets, sous une forme qui reste à définir, aura lieu en 2021.


RÉSIDENCE LE CUBE – RABAT

Crédit photo : Cyril Boixel


Cette résidence au Cube – independent art room est une opportunité pour Marion Mounic de prolonger sa compréhension et son habitation de la culture marocaine.
À Rabat, l’artiste souhaite s’emparer des différents aspects qui la composent, à travers ses pratiques quotidiennes et ses lieux communs où culture et tradition s’entremêlent.

Par le biais de ces futures rencontres et de nouvelles expériences, à partir de ce quotidien à portée de main et de regard, Marion Mounic désire prélever, déplacer et transformer ces différents usages journaliers en tant qu’espaces d’invention, d’adaptation et de résistance, tant sur un plan perceptif que social et politique.

Ce désir d’expérience est à envisager comme un espace de possibilités laissant la place à de plausibles interpénétrations, à la création d’un nouveau langage, d’un souvenir voire d’une mémoire qui se fabrique.

La résidence de Marion Mounic est mise en place en partenariat avec La Maison Salvan, et est réalisée grâce au soutien de l’Institut Français du Maroc.

Le Cube – independent art room 
2, rue Benzerte 10000 Rabat

Mezzanine Sud-Prix des Amis des Abattoirs

Du 22 novembre 2019 au 16 février 2020
Inauguration le jeudi 21 novembre à compter de 18h

En 2019, le prix Mezzanine Sud change de nom et devient Mezzanine Sud – Prix des Amis des Abattoirs, en remerciement de l’engagement de la société des Amis pour le soutien de la création artistique régionale. Il accompagne toujours et continue de mettre en avant des artistes émergents de l’art contemporaine en lien avec l’Occitanie. Les lauréats bénéficient d’une exposition et d’une aide à la production

Vue de l’exposition Mezzanine Sud – Prix des amis des Abattoirs.

Les lauréats de l’édition 2019 de Mezzanine Sud – Prix des amis des Abattoirs sont :

  – Charlie Aubry (1990) est un artiste qui bricole des machines, principalement sonores, avec des pièces de récupération dont leur usage premier est détourné. Ses réalisations n’ont pas d’autres but que ce pour quoi elles ont été créées : l’autonomie.

– le Collectif PFFF (2015) est un groupe d’artistes femmes toulousain, transdisciplinaire (art plastique, performance, etc.). Il invite à regarder, écouter, manipuler, jouer, écrire et enfin choisir son parcours individuel au milieu des clichés du discours qui nous entoure.

– Marion Mounic (1992) travaille l’espace, la lumière, le temps et la mémoire. Ses installations jouent de la perception et propose des expériences sensorielles inédites, modifiant ainsi la vision des choses et leurs usages. Elle nous invite à apprendre à regarder même quand la vue est absente.


Avec le soutien de

The Others Art Fair

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The Others is the main independent fair in Italy dedicated to international emerging artists and to the latest trends in contemporary art.

An exhibition platform addressing galleries, artist-run and project spaces, collectives of artists and curators, The Others is conceived for young exhibitors in terms of accessibility – the participation costs are among the lowest in Europe – and it is an important opportunity for visibility as it is held in the week dedicated to contemporary art in Turin, a moment that attracts the attention of art professionals and art lovers from around the world.

The Others is nomadic and hosted in unconventional venues; over the years it relocated in different structures, revitalizing and recovering captivating disused buildings. The evening opening hours, the lively informal atmosphere and a program of cross-disciplinary events are the ingredients in a formula that is recognized as a new format for the promotion of art.

2019 edition : at once an international art fair and a curatorial project, a place for experimental formats of exhibitions and site-specific projects, The Others 2019 goes beyond the traditional concept of fair.

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Theothersfair.com